尺树寸泓 | 美术学院包玉荣副教授
《草原物语》 90x46cm 套色木刻 2018年
包玉荣，蒙古族，1971年生于哲里木盟，内蒙古艺术学院美术学院副教授，硕士生导师。2004年毕业于内蒙古师范大学美术学院版画硕士研究生，2014-2015年完成中国美术学院青年骨干访问学者相关学习。获教学成果二等奖2项；获版画专业教学团队优秀教学团队奖1项；完成精品课程《版画综合技法》；编写《设计速写》 高等教育美术专业与设计专业“十二五”规划教材。
创作成果：
2005年《絮系列——猜猜看》荣获建国55周年内蒙古自治区美术作品展览铜奖，神州版画博物馆收藏；
2005年《静中花》、《戏》刊登于中国中青年美术教师优秀绘画·设计作品集；
2006年《惑》荣获庆祝内蒙古美术家协会成立50周年回顾展暨全区美术作品展三等奖；
2006年《聆听》刊登于《中国版画》；
2007年《时尚》刊登于《中国版画》；
2007年《晨曲》荣获庆祝内蒙古自治区成立60周年全区美术作品展览优秀奖；
2008年《生存空间》刊登于《艺术评论》；
2009年《何去何从》荣获建国60周年内蒙古自治区美术作品展览二等奖；
2011年《归途》荣获第一届内蒙古自治区“群星奖”作品展优秀奖；
2014年《尘封》《工作台》刊登于《电影文学》；
2016年《即景》入选第十六届全国藏书票暨小版画艺术展；
2017年《回望草原》入选庆祝内蒙古自治区成立70周年首届“醉美草原，亮丽北疆”全区美术书法摄影优秀作品展；
2017年《瓶境》入选庆祝内蒙古自治区成立70周年内蒙古美术作品西部展；
2020年《化象》入选内蒙古首届综合材料绘画邀请展网络展；
2021年《赛驼手》入选丝路.新纽带—中国画青年扶持计划双年展。
论文成果：
2007年《浅谈版画艺术的装饰性》发表《内蒙古大学艺术学院学报》；
2008年《木版画工作室基础色彩课程特点》发表《内蒙古大学艺术学院学报》；
2009年《明度对蒙古族版画艺术色调的影响》发表《内蒙古艺术学院学报》）；
2009年《浅析版画艺术作品中色调与创作者的情感表达》发表《艺术评论》；
2009年《版画创作樜谈》发表《现代学术研究》一等奖；
2010年《蒙古族题材版画艺术创作人才培养刍议》发表《内蒙古大学艺术学院学报》；
2010年《内蒙古地区高校版画教学改革的构想》发表《内蒙古农业大学学报》；
2014年《内蒙古高校绘画专业创作课程教学改革研究》发表《内蒙古教育》；
2014年《从书籍装饰到文化符号——毕扎德对16世纪波斯细密画风格的影响》发表《装饰》核心期刊。
2014年《传统雕塑艺术审美及人文精神》发表《内蒙古艺术》；
2014年《张艺谋电影作品中色彩意象的典型特征》发表《电影文学》核心期刊；
2014年《论蒙古族房屋祝赞习俗》发表《内蒙古艺术学院学报》；
2020年《读解绘画中的象征性符号》发表《美术观察》核心期刊；
2021年《关于版画专业研究生学习有法的几点思考》发表《教育科学》；
2021年《版画专业素描创作中设计思维视觉的转换》发表《美术教育研究》。
课题成果：
2009年主持完成内蒙古高等教育科学“十一五”规划课题《木板画工作室基础色彩课程教学改革研究》获校级教学成果二等奖；
2011年主持完成内蒙古自治区高等学校科学研究项目《传承、创新、发展——蒙古族题材版画艺术的传承、创新、发展研究》；
2014年主持完成内蒙古高等教育科学“十二五”规划课题《内蒙古高等院校绘画专业创作课程教学改革研究》；
2021年完成内蒙古自治区教育厅全区研究生教育教学改革研究与实践项目提升学之有法的路径——研究生版画教学中多种形式呈现的训练（研究生教改）。
《案上风景》60X42.7cm 水印版画 2021年
《赛驼手》137X135cm 综合绘画 2021年
《草原风情》157X151cm 综合绘画 2021年
《意趣草原》94X68cm 水印版画 2021年
《祈天》82X61cm 套色木刻 2010年
《追忆》75X60cm 套色木刻 2015年
《归途》56X46cm 水印版画 2011年
《晨曲》87X62cm 黑白木刻 2004年
《聆听》92X70cm 黑白木刻 2004年
《絮系列—猜猜看》107X70cm 黑白木刻 2004年
《时尚》98x72cm 黑白木刻 2004年
《何去何从》87X62cm 黑白木刻 2009年
《步行街》86X62cm 黑白木刻 2009年
《化象》100x100cm 综合绘画 2018年
《即景》15x30cmx4 铜版 2018年
课程教学研究
面对自己，我在这么多年的教学实践中，从个人深造研究经历上就有所体现，2011年在中央美术学院版画教授的教师培训班进修素描表现；2014-2015年以少数民族骨干教师的身份在中国美术学院版画系学习版画教学，比较两院版画教学的异同优劣，以弥补我在教学上的不足；2015-2017年在上海半岛版画艺术中心学习黑白木刻的表现性刀法及画面构成，丰富版画教学的表现手段；2020-2021年在山东学习中国画技法，寻找国画与水印版画的结合点；2021年天津杨柳青镇考察了解杨柳青年画，丰富水印版画的教学内容。
面对学生，他们有着各自不同的生活经历，知识储备，个人喜好的个体，因此，对事物有着不同的感受、认识与理解，努力帮助学生发现自己，扬其长避其短是我这些年一直遵循和努力的方向，希望用自己在从艺从教路上总结出的点滴经验与研究，帮助学生寻找符合其特点，且能有别于他人艺术风貌作品的一个开端。这个开始之路将不会太顺畅甚至会很艰辛，但这也是其作品一出现便知出自谁人之手的必经之路，这也是我一直努力秉承的教学研究方向，力争在学生形成自己的艺术风格的道路上能起到推波助势的作用。
探索实验范画
《城中景》系列 32X20cmx4 综合版画 2014年
《花非花》系列 56X42cmx4 综合版画 2016年
《白菊》系列 54X46cmx3 综合版画 2015年
《瓶境》系列 57X43cmx4 套色木刻 2014年
《化像》系列26x30cmx4 综合版画 2014年
《遗韵》系列15X20cmx4 综合转印 2015年
指导学生成果
伊岚纳
2017年内蒙古自治区70周年写生展优秀奖
2018年内蒙古自治区乌兰牧骑主题美术作品展
2019年一带一路西部版画力量作品展；内蒙古自治区第十三届美术作品展；“青春足迹”全国艺术院校主题创作展一等奖；唐风晋韵全国青年版画家小幅作品展；参与自治区教改课题《提升学之有法的路径-研究生版画教学中多种形式呈现的训练》（第二人）
2020年第十一届中国高校美术作品学年展三等奖；第二届“弘扬中国文化，增强文化自信”全国藏书票暨小版画展；内蒙古大学校级三好学生
2021年第十二届中国高校美术作品学年展三等奖
作品及论文发表于《美术文献》《艺术大观》《教育科学》等国家期刊
格子练习 30x21cm 2019
Dreams Whispering Colour 55x41cm 2019
凝视·自观 30x120cmx3 2021
在格子练习和课题训练之后，我对版画有了新的认识与观察，画面的呈现并不一定符合最初的设想，但是体现了思考探索的过程。在这个过程中暂放物象外在形的束缚，提炼绘画语言去构成画面，注意画面的构成成分，物体之间形成的形状，以多种视角观察事物，多用眼睛，少用习惯。更为主观的去表现画面与情感，努力使画面通过“有意味的形式”去表达内容传达思想。
《凝视·自观》系列创作没有描绘某一真实场景，而是出于画面构成与自我表达构建画面，以简化的几何形状概括山体等物象，主观组构，物象之间以几何线条连接，使画面产生独特的时空感。用马这一点眼艺术符号表达自我，是自观也是自省。以山为势，以水造景，用长卷画的形式表达内心的意境。
李翔龙
2018年至今执教于呼和浩特民族学院美术学院版画教研室
2012年内蒙古自治区第三届写生作品展；内蒙古自治区成立65周年画展
2014年内蒙古自治区第四届写生作品展
2018年第三届内蒙古版画作品展览
发表论文：《浅析版画在中小学美术教育中的可行性》《形式与净胜 -具象绘画中的抽象与精神因素》
放荡不羁 88x59cm 2012
心动列之五 25x25cm 2012
心动列之三 25x25cm 2012
心动列之六 25x25cm 2012
关于创作抽象的理解：自认为抽象就是看不懂，专业开始以后真正进入创作状态不是一回事，寥寥几笔勾画的创作稿子并不是抽象作品，大脑里又开始萌发出一句话：艺术源于生活，我的思绪飘摇不定，包老师让我坚持自己的绘画想法，从此以后我以自己的生活片段和抽象的思维进行绘制创作稿子。后期的创作基本是以自己的感觉进行描绘自己内心的想法，或者是用一个事件的点进行概括处理 。
在本科毕业创作上，沿用抽象概念创作了6张作品，在现实中寻找记忆中的片段，突出现实、突出个人主观情绪。在包玉荣老师的指导下，以一种现实的创作感觉结合梦幻的个人想法呈现在大家面前，感谢老师的辛苦付出，在这4年专业的指导上所倾尽的努力。
宁帅
2017年内蒙古大学美术馆举办个人展《迷失》
2018年溢彩草原·内蒙古自治区改革开放40周年美展
2019年刘海粟美术馆展览；参与自治区教改课题《提升学之有法的路径-研究生版画教学中多种形式呈现的训练》
2020年上海第十二届版画展；独山版画艺术毕业季网络个展；c+艺术节优胜奖
2021年第六届中国青年版展
梦山海 21x30cm 2018
梦 50x100cm 2020
我认为实验是寻找自我的最直接途径。就版画本身来讲，探索版画的可能性，挖掘版画自身，一个是向外发散，一个是向内深入，也可以说是一条直线上的两个的点。他们的位置决定了线的长度，更决定了版画未来是否能在时代的发展中出现新的面貌。我觉得自己可以为这条“线”的延伸贡献些微薄之力。
蔡璐泽
2019年时代.气象—启东版画60年回顾展
2020年南通市第四届美术作品大展，启东市第十一届美术作品展览
2021年留痕—版画的世界研究展
生命的基本单位 1 30x30cm 2021
生命的基本单位 2 30x30cm 2021
白日梦蓝 120x54cm 2021
我关注是生活中的风景，都来源于我生活的环境以及基于现实产生的一些想法 ，一直在尝试用含蓄的表达来糅合画面。水印木刻更像是一种开拓思维和实验游戏，墨色的干枯、晕化、叠加、肌理有时会有出乎预料又浑然天成的效果。这种虚虚实实的创作方式蕴含着一种自然美，也使我在创作中乐此不疲。
王玲
2017年内蒙古野生动物美术馆收藏《待》
2018年智慧杯二等奖《建筑一角》，智慧杯三等奖《五台，夜》，国青杯二等奖《建筑一角》
2021年入选永远跟党走——庆祝中国共产党成立100周年美术作品展
似是而非 58x58cm 2021
《似是而非》这幅画是一张自画像，这张画我想表达的是内心的一些迷惘、困惑与无奈。画中的人物眼神可以感受到似思考、似空洞、似恐惧、似坚定等情绪。人物画虽是鲜亮的色彩但展现是种纠结的情绪，距离感等感觉。
王静
2010-2014年就读于内蒙古艺术学院
2011年“创先争优”系列活动之庆祝建党九十周年书画、摄影展优秀奖
2014年毕业作品展优秀奖；内蒙古自治区美术馆展览
生命系列 90x30cm 2014
一直以来都感觉自己的性格太束缚条条框框，所以绘画中向往一种活泼的感觉，摆脱条框，羡慕鱼儿在无垠的大海里自由自在的游着，所以绘画中运用了鱼的元素，代表了生命，摆脱条框，做真实的自己，奔放洒脱，生命的意义就在于积极向上、乐观、阳光……
王云静
2016-2020年就读于内蒙古艺术学院绘画系
那些年我曾路过的风景 90x240cm 2020
构图大胆的打破了常规构图的局限性，用步行脚印的构图形式呈现画面的大框架，想让观众即刻明了我要表达的意图。在经过反复推敲构图形式的过程中也让我明白一个道理，作为新时代的青年版画创作者，要勇于大胆发现创新，不能循规蹈矩怕出错，在不断探索中也会让我们有新的发现而乐此不疲。非常感谢此创作是在包玉荣老师的悉心指导和严格要求下完成的，期间深刻感受到老师对我的认真负责。从最先开始的课题选择、画稿创作到具体的大方向，无不凝聚着老师的心血和汗水，也时刻感受着导师的精心培育和无私奉献。能够让我能够更好地学习，了解版画，终身受用，并且完成了良多优秀的版画作品，让我拥有一段美好而有意义的时光。
王麟杰
2015-2019年就读于内蒙古艺术学院
2019-2020年入职于鄂尔多斯市私人教育培训学校，从事少儿美术培训工作2020年至今，入职于内蒙古博源银根化工有限公司，从事综合管理工作
载入1 60x45cm 2019
载入2 60x45cm 2019
兴趣与所学专业是一件事，大概是我步入社会前的第一大幸事，因为在喜欢的道路上前行，又有专业的老师指引方向，趣味总会让人在面对路上的困难时更加得心应手。现在想来，大学时期的创作历程每每都有乐趣可以寻味，尤其是毕业创作时的经历，题材的选择、内容的形式、表现的手法，在与包老师的理念的交流、对峙、启发、结合之下，每个阶段都是妙趣横生。记得我用一套一看就不明觉厉的高精尖工业系统形象想要去表达工业的发达时，包老师用两个时代不一的齿轮就改变了我单一想去赞叹现代工业的想法，那时我突然觉得工业的发展史或许也可以在仅有45*60cm的纸上一览无余，这使我对于创作更加兴奋。现如今对于那时创作的回忆总会让我惋惜时间的白驹过隙。
贺丽红
2014年毕业于内蒙古大学艺术学院版画专业，现担任青少年活动中心美术部部长及版画高研班教师一职，鄂尔多斯市美术家协会会员，准格尔旗青年艺术创作沙龙会员。
2018年指导作品获鄂尔多斯市第九届中小学生艺术节绘画类小学组二等奖
2019年指导作品获鄂尔多斯市第十届中小学生艺术节作品类二等奖
2019年第四届全国教师版画作品展荣获优秀奖
2019年第十二届全国少儿版画展荣获优秀辅导教师荣誉奖；获第十一届“童心杯”全国青少年儿童书画摄影艺术大赛特级优秀辅导奖；获得全国蒙古风情“我的家乡”绘画大赛优秀奖；获第历届启明星全国青少年书画大赛优秀辅导教师奖
记·艺 100x120cm 2014
艺术源于生活，绘画是把瞬间之感搬到纸上的一种表现形式。通过包玉荣老师的指导，在本次创作中我将生活中的场景以具象的形式表现在画面中，利用高级灰表现优雅的池塘一景，创作中注重颜色的统一、疏密、整幅作品小面体现大面的美。
安艳春
2010-2014年就读于内蒙古艺术学院
2011年建党九十周年书画摄影作品展三等奖
2013年学雷锋画展三等奖
2014年毕业作品展创意奖
城市的扩建1 90x70.2cm 2014
城市的扩建2 90x70.2cm 2014
灵感来源于多次的写生活动，感受了高楼林立的城市，也看过朴实无华的乡村，希望把所见表达出来。通过包老师耐心的指导，最终决定以绝版套色木刻这样的视角和形式去表达城市的变迁，希望关注城市改变的同时，不忘记乡村，不忘记保护环境！
时志远
内蒙古通辽市扎鲁特旗
2010年毕业；通辽日报社美术编辑，网站美工
2013年创办通辽市童彩艺术培训中心至今
群体 90x65cm 2010
一个群体在头羊的带领下，发挥着各自不同的强项，团结一心努力向前。
齐家兴
2014-2018年就读于内蒙古艺术学院
浪花系列 80x80cm 2018
探索形式语言对铜版画的创新性、趣味性的影响。
杨国安
2018年毕业于内蒙古大学艺术学院美术系绘画专业；曾获秋季写生展三等奖，创意物品设计优秀奖
生肖启示录 42x42cm 2018
本作品为十二生肖系列，简单的生肖看似是十二种不同的小动物，但是看其深度，代表了中国优秀的传统文化，并深深的烙印在人们的心中。这其中的哲学道理，很深，很具有规律性，所以生肖带给人们的印象是十分深刻的。最后，由此而感，结合中国画的相关原理，参照相关资料，做出了具有浓厚传统文化气息的生肖启示录系列作品。
米恒威
2017-2021年就读于内蒙古艺术学院
2017年第二届“德艺双馨”杯主持人大赛一等奖；内蒙古艺术学院校园秋景大赛二等奖
2020年第十二届中国高校美术作品学年展优秀奖
现任内蒙古荣锦设计院设计师
水母四绪图-惊·闲·静·扰 90x90cmx4 2021
优秀的作品吸引人，是因为其作品表达出的情感能引起观赏者的共鸣，在我的这一系列作品中，我致力于将水母拟人化，通过画面的元素构成、水母的大小走势，色彩的层次对比将水母的状态与感受表达出来，尽力做到借物抒情。
刘兰芳
2017-2021年就读于内蒙古艺术学院
山海经文鳐鱼系列 62.5x45cm 2021
《山海经之文鳐鱼系列创作》主要是通过对《山海经》中文鳐鱼的描述以及自我想象和理解来确定鱼的形象，其次画面构图和背景都以衬托主题为主，主要想通过这件作品来宣扬中国传统文化。
通过这次创作，我更加喜欢山海经这本书了，这本书包括的东西有很多，值得我在今后去深入研究，同时我觉得我们国家的传统文化是博大精深的，应该让更多人去了解。在这次创作中，虽然我遇到的问题很多，但是在老师的指导和鼓励下不断解决问题，我觉得这系列作品可能我没有发挥到最满意，但是在创作过程中和不断的去完善画面的过程中我觉得除了创作水平有提高外，我自己的更多思维方式以及做事上也得到了提高，虽然过程很煎熬，但是我认为是值得继续努力的，同时特别感谢导师对我的各个方面的指导。
杨杰
2012-2016年就读于内蒙古艺术学院
2013年全国大学生青年奖
2014年内蒙古自治区写生展
人体2 68x116cm 2016
人体3 68x116cm 2016
一幅作品的初始，首先要从小稿的不同方案开始，尽可能清晰的表达出画面所烘托的气氛和感情，同时，也要考虑颜色的运用及画面中点线面的分割，在导师的指导下，最终定稿。在创作的过程中，也在不断的追求质量，版画不同于其他画种，有好多不确定性，例如板材的纹路等，经过两个月的时间，最终完成了创作。
结语
本科生与研究生教学中的思考：
本科生的学习应在掌握专业技能的基础上，根据个体不同，专业技能掌握的不同，给以宽泛的选择空间，并加以引导，因其材因其能添补内容，尽可能做到因材施教。研究生的教学则要帮助其确立研究方向，以便纵向深入研究。
基础课程与专业创作课程的关系：
首先，创作是创作个体的情感表达或是其个人对事物和某种现象的认识和理解的呈现，其情感的表达会因个人喜好、文化底蕴、认知等因素影响而有所区别，也会因这些因素的改变而不断精进。而基础课程是为创作课程服务的，版画专业基础课程的训练不仅是造型的训练，还应在此基础上添加画面经营、造型的适当设计、黑白灰的结构安排、色彩的概括及占比的设计，让学生逐步建立主观意识和主观处理的能力与创作课程进行衔接，另外，版画专业基础课程中的黑白灰、虚实主次、整体关系的训练又是创作中整体画面呈现及表达所不可或缺的内容，二者相辅相成，解决好它们的关系会在一定程度上缓解基础课程与创作课程脱节现象。
指导学生成果：
指导全国艺术院校美术作品展获得一等奖2项（研究生、本科生各一项），三等奖2项（研究生），优秀奖2项（本科生）；
自治区美术展览优秀奖1项（本科生）；
校级三等奖1项，优秀奖1项，创意奖1项（本科生）；
内蒙古大学三好学生1项（研究生）；
作品入选国家级展览5幅（研究生4幅、本科生一幅）；
入选省部级美术作品展十余项（研究生3幅，本科生8幅）；
作品发表于期刊6幅（研究生）；
参与自治区教改课题2人（研究生1人、本科生1人）；
指导研究生论文在国家级期刊上发表4篇。