甘霖沛雨 | 云宇峰副教授
艺术创新是永恒的主题。艺术在反思传统和崇尚生活中获得扬弃，从而获得创新的意义和价值。艺术本身的创新涉及观念的多元化、内容的自足表达、形式的多样化等，创新的基点是艺术个性。怎样用绘画特有的艺术语言方式表现时代变迁、人文精神及人与自然的生态共存，以艺术家独特的视野通过艺术创作呈现出属于自己的艺术风格之路，是大家都在探索和追求的，云宇峰老师就是这样一位践行者。他的水彩画创作《亘古 —-》系列、《作品—-》系列就体现出他将国际视野、地域特色、高等美术教育观紧密结合，融合探索，比兴抒怀、以画抒情的思维方式和创作手法，形成了特有的绘画构成方式、造型特点、语言表现，可喜可贺
----孟显波
云宇峰
云宇峰，蒙古族，1976年生于内蒙古呼和浩特，2007年至今任教于内蒙古艺术学院，现为内蒙古艺术学院美术学院副教授，硕士生导师，水彩系主任，内蒙古美术家协会会员，内蒙古美协综合材料艺委会实践研究成员，内蒙古艺术学院水彩艺术创作与研究中心研究员，呼和浩特民族美术馆艺术研究员。学习经历：内蒙古师范大学美术学院水彩画专业研究生，美术学硕士，中央美院水性材料创作高研班研修。致力于水彩画及水性材料绘画的美育实践研究。
2021.《塔吉克青年》第二届全国美术教师作品展
2021.《特木尔阿布》《塔吉克青年》第三届学院的品格—中国“学院水彩”学术研究展
2020.《亘古 • 祥》获第十二届全国水彩·粉画作品展 入会资格奖
2020.《初夏的草原》 第二届深圳国际水彩双年展
2020.《哈日浩特》 第三届全国小幅水彩展
2019.《冬之山脊系列》5幅作品 入选中国美协水彩艺委会2019年度提名展
2019.《亘古 • 二》参加民族美术高等教育成果60年成果展
2019.《亘古 • 一》参加和羹之美,约而不同——综合艺术院校交流协作美术作品展
2017.《乌兰察布山脊之一》获 第六届庐山国际水彩艺术节 佳作奖
2017.《特木尔阿布》庆祝自治区成立70周年2017.内蒙古水彩、粉画作品展 二等奖
2017.《雪塬》庆祝内蒙古自治区成立70周年——内蒙古美术作品（西部）展 二等奖
2016.《垣古•2》内蒙古第五届写生作品展 优秀奖
2015. 论文《论北方游牧文化对内蒙古水彩画创作的影响》获第二届美育大会暨美育教学研修会美育论文 二等奖
2015.《放驼人》获 南北水韵-----首届中山纸上艺术水彩画作品展 二等奖
2014.《姚二沟写生·老宅》 获内蒙古自治区第四届写生作品展 一等奖
2011.《入冬》入选《首届全国高校美术-设计大奖赛师生作品集》 三等奖
2011.《和林格尔.二月》获纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》70周年
内蒙古自治区第三届写生作品展 优秀奖
2011.《新居》 获《纪念中国共产党建党90周年内蒙古自治区美术作品展览》 三等奖
2010.《残雪·之一》 获《内蒙古自治区小幅美术作品展》 优秀奖
2009.《荒屋》 获《第二届内蒙古写生作品展》 二等奖
2007.《巷口》 获《回望草原——内蒙古写生作品展》 三等奖
《亘古 • 祥》153x120cm 2020年
《亘古 • 一》103x90cm 2019年
《亘古 • 二》115x90cm 2019年
《亘古 • 三》153x115cm 2019年
《初夏的草原》115×110cm 2017年
《低语》110x95cm 2015年
《特木尔阿布》110x95cm 2016年
《冬之山脊之一》110×120cm 2016年
《冬之山脊之二》110×150cm 2017年
《冬之山脊之三》109×78cm 2017年
作品发表：
2020.09 个人专题及6幅作品刊登内蒙古画报2020年第4期
2017.12 《冬之山脊之一》入编赛《努呼和浩特系列丛书——绘画作品集》
2012.1参编全国高校十二五规划教材《风景写生》担任副主编，多幅作品入编
2011.12 作品《二月》《古民居》发表核心期刊《电影文学》2011年第23期
主持课题：
1. 主持“内蒙古社会科学研究课题”（2015年度招标课题）
《内蒙古水彩画创作的地域性审美元素》(15B04) 2015.5—2015.11
2. 主持“内蒙古艺术学院创作项目”《“我看草原”主题创作》(13CZ08)2013.7—2015.7
3. 主持“内蒙古艺术学院精品课程”《水彩画风景写生》2016——2019
4. 主持《水彩风景画写生精品课程建设与人才培养》 荣获2018年度内蒙古艺术学院教学成果大赛 三等奖
5. 主持“内蒙古社会科学基金项目”《丝路草原水性材料绘画艺术的历史渊源与发展现状》(18Z17) 2018.6—2019.12
6. 主持内蒙古自治区教育科学“十三五”规划体育、艺术教育研究项目《内蒙古地区美术创作开发利用民族民间艺术资源的调查研究》 (NGHYS201864) 2018.8-2020.8
7.共建自治区哲学社会科学研究团队专项，即“美术学教育研究专项”，项目编号：ZSZXTD2109，内蒙古教育厅，2021-2023
8. 指导学生2018年度创新团队训练项目：“布布维莹”艺术创意工作室 获批校级项目
9. 2018年“布艺手绘拓印课程”获批创新创业立项课程，课程负责人
论文发表：
1. 《笔端的自由——风景写生的形式语言探索》发表《美术观察》（核心期刊） 2018.10
2. 《水性材料绘画语言探索》发表《美术与设计（南京艺术学院学报）》.2017.3 （CSSCI核心期刊）
3. 《传统绘画视域下中国当代水彩画的回顾与发展》发表《四川戏剧》.2017.4.（核心期刊）
4. 作品《二月》、《古民居》发表《电影文学》2011.12.（核心期刊）
5. 论文《论北方游牧文化对内蒙古水彩画创作的影响》获第二届美育大会暨美育教学研修会美育论文 二等奖2015.11
6. 《北方游牧文化对内蒙古水彩画创作的影响》发表《美与时代》，2016.1
7. 《水彩画风景写生教学新解》（教改论文）发表《美与时代》，2017.2
8. 《赵开坤油画的表现性语言解读》发表《油画艺术》，2017.1
9. 《对内蒙古水彩画创作多元化发展的思考》发表《美与时代》（下）2018.3
10. 《草原丝路水性材料绘画起源探索》发表《美与时代》（上）2019.11
11. 《浅谈绘画意境美》发表《内蒙古教育科研》，内蒙古大学出版社2009.11
12. 《笔端的自由——风景写生的形式语言探索》转载《中国水彩画年鉴•2018》
13. 《民间工艺元素在蒙古族服饰创新设计中的研究》发表于《大众文艺》2020年第12期，总第486期，2020.06 第二作者
参编教材：
1.《色彩风景写生》（国家十二五规划教材） 中国民族摄影艺术出版社 2012.1
2.《商业插画》 （国家十三五规划教材） 西南交通大学出版社 2016.6
3.《色彩风景写生》（国家十三五规划教材） 西南交通大学出版社 2016.7
出版画集：
2008.8 出版个人画册《内蒙古大学艺术学院美术系教师习作集》
进修学习:
2014.8 参加首届全国水彩名家高级研修班学习
2018.06 参加国家艺术基金八省区水彩、粉画高级人才培养高研班学习
2018.9—2019.7 中央美术学院水性材料高级研修班学习一年
2016.10 参加全国信息化工程师——NACG数字艺术人才培训工程插画/漫画设
计师（高级）“双师型”教师培训，并获得“全国信息化工程师NACG数字艺术
专业人才证书”。证书编号：NACG16000000010638
发证单位：工业和信息化部人才交流中心
《雪塬》56x37cm 2014年
《山脊浮动的云》73×56cm 2016年
《远山和旱田》110×76cm 2016年
《梁地》110×70cm 2016年
《巴音温都的暮色》37×56cm 2017年
《怪树林》37×56cm 2018年
《哈日浩特》40×30cm 2018年
《山丘系列之7》53×75cm 2020年
《水彩风景》79x54cm 2020年
《风景1》73×56cm 2020年
《风景10》73×56cm 2020年
《风景11》73×56cm 2020年
《风景12》32×56cm 2020年
《冬雪3》32×56cm 2014年
《五台山写生1》32×56cm 2019年
《五台山写生2》32×56cm 2019年
《五台山写生3》32×56cm 2019年
《五台山写生4》32×56cm 2019年
《五台山写生5》32×56cm 2019年
每一个艺术家都有自己的独特气质，个性以及不同的阅历修养。但关键在于如何准确地分析、认识和把握自己，使自己的气质、悟性，与所追求的艺术表现有机地统一在一起，发挥得更加充分。云宇峰和其它画家一样、生活中有着自己不同的经历和坎坷，早在大学、研究生学习期间，饱览群书和扎实的绘画基本功为他日后艺术创造奠定了良好的基础，在水彩创作研究探索中，有自己独特的认识和想法，这也体现出一个画家的气质和追求。
近期读云宇峰《风景·》系列作品，整体上看，构图饱满、山体、沟壑、树木、云朵、布置恰当，且有节奏感。色彩上，没有对物体细节的描绘，由几大色块组成统一色调、画面和谐、简约、厚实、纯朴、含蓄、耐看，有极强的绘画性……这也反映出画家主观把握自然的意识和能力。在技法和意境表现中，用笔灵活、肯定，让色彩和笔触自由地接受心灵对自然的时空感应调控，从而呈现轻松、灵动、抒情的美感。作品里意境是统一的，有苍茫、有深情、有寂寞、有挚爱每幅作品能打动观者。《亘古·》系列作品，他在生活中取材，在艺术经典中寻源，草原的山山水水、风土人情、人物动物被大量移植和挪用，都成为造境和精神表达的要素，如作品《亘古•祥》画面里的人物、马和生活道具疏密组织有序，且有一种仪式感、庄重感和雕塑感，在整体画面处理上弱化空间，以二维半的平面化处理，突出主题的永恒性和精神性，平面具有很强的形式美感和视觉效果，这种绘画表达方式，是他个性的体现，也是多年来在追求绘画语言的时代性和现代意识探索的成果。总体上看，无论是风景还是人物题材作品，通过自己的努力和长期的探索，逐步形成了自己的风貌和独特的艺术风格。
云宇峰的美术作品以其独特的表现手法，强烈的地域特色和民族特色赢得了学术界好评，作品多次参加过全国性水彩画作品展，5幅作品入选中国中国美术家协会水彩艺委会2019 度提名展，较多的作品在内蒙古自治区美展中获奖。这些作品体现了他在艺术探索上的不懈努力和成功。
——云希望
《棠云》100×80cm 布面丙烯 2019年
《棠云的夜》100×80cm 布面丙烯 2019年
《作品7》90×90cm 夹宣纸,丙烯 2019年
《作品8》100×80cm 布面丙烯 2019年
《作品10》90×90cm 布面丙烯 2019年
《生机》90×90cm 夹宣纸,丙烯 2019年
《遗韵》45×25cm 夹宣纸,丙烯 2019年
《郁》90×90cm 夹宣纸,丙烯 2019年
《原野》80×80cm 夹宣纸,丙烯 2019年
《偶发的变奏》49×30cm 夹宣纸,丙烯 2019年
《心中的风景》170×110cm 纸面丙烯 2020年
《全国少数民族运动会——那达慕》
红色百年创作 200×500cm 2021年
马美玲《风生绿叶聚》44x57cm 2021年
刘雨娴《画室》130x90cm 2021年
2014级 张悦薇
2014级本科 乌音嘎
2014级 包文艺
2015级 颜佳
2015级 赵志永
2016级 潘智博
2016级 吴玉秋
2017级 海日罕
2017级 康文
2017级 刘帅
北方辽阔的草原，是祖国生态屏障，是我国北方游牧文化的摇篮，也是人类智慧的土壤。蒙古人对祖先的敬仰和对长生天的崇拜，以及对大自然的适应依赖，渗透着游牧文明深深的烙印，也接受着历史和时代的洗礼。在长期的历史发展和大融合中，蒙古游牧民族既保持着游牧文化的人文观念和审美习惯，也融合了中华文化的精髓，亘古的精神情感成就着永恒的感动和浪漫。
《亘古系列》水彩画创作，在人物造型表现上，吸收弗朗西斯卡绘画特点，以及欧洲祭坛画人物造型特点，偏几何化的直线造型，追求形象整体、简约，强化人物组合的仪式感和庄重感。空间处理上弱化三度空间视觉感受，近于二维半的平面化造型方式处理画面，力图呈现主题的永恒性和精神性，同时追求绘画语言的时代性和现代意识。我深知，艺术创作在不断向外问道和探寻的同时，更要向内体验思考。然而，“人要学会飞翔，必须先学习站立、奔跑、跳跃和舞蹈，人无法从飞翔中学会飞翔”。从事水彩画创作这么些年，在不断地挫折中成长，本人自觉不够聪慧，做事全靠使蛮力，而且经常事倍功半，收效甚微。好在现实并不残酷，学术和专业的温度总能填补生活的艰辛与乏味。从小生活在这片土地，祖辈的淳朴和历史的过往，传递给我们生生不息的力量，正如陀斯妥耶夫斯基说：“最要紧的是，我们首先应该善良，其次要真诚，再次是以后永远不要相互遗忘”。我们不断迎接新的美好和不幸的同时，更不能遗忘。虽然，“人的不幸，恰恰是因为他不知道自己的幸福”，生活常常令人感到艰辛，在创作中不断前行，在前行中克服成长的困境，这不正是生存感悟和幸福的验证！绘画创作和学术的探索作为我拥抱生活的力量之源，也是我亘古坚守的信念。
在高校从事绘画教学和艺术创作，同时也是在做学问。每当遇到挫折，我总爱拿这句话很郑重的勉励自己：“做学问是目的，而不是手段”。
——云宇峰