杨广
指导教师：颉元芳 教授

  在这学期，我的创作以城市公共空间中的青年群体为表现对象，截取人们短暂停留与交流的日常瞬间。在作品中，主要运用水彩透明、渗化的语言特性，在冷暖交织的光影中塑造人物关系与空间氛围。通过对人物神态、姿态及群体互动的刻画，表现当代青年在快节奏生活中的情感联结与温暖交流，传达平凡生活中蕴含的人情温度与时代气息。

田怡蕾

指导教师：苏万循 副教授

    本学期的创作实践围绕个人生活体验与情感记忆展开，通过水彩媒介对室内空间、日常物件及幻想场景进行探索与表现。在创作过程中，我更加关注画面叙事性与空间氛围的营造，尝试将现实观察与主观想象相结合，以色彩、构图和细节塑造作品情感。通过不断调整表现语言与创作方法，我对水彩材料的运用更加熟练，也进一步提升了画面组织能力和视觉表达能力。本学期的学习使我更加明确了自身的创作方向，为后续研究与创作积累了宝贵经验。

魏文浩

   指导教师：苏雅拉其其格 副教授

本组系列作品聚焦于对日常画室与工作空间的心理重构。我不追求宏大的叙事，而是将视线投射于朝夕相处的平凡场域，通过对画面“清晰度”与色彩明暗的刻意调控，探索空间、记忆与情感的微妙纽带。

张雪

指导教师：云宇峰 副教授

    经过一年的学习，在水彩创作中持续打磨技法，导师的悉心指导与同学们的真诚交流，使我受益匪浅，也激励我持续探索人物绘画表达的更多可能。我逐渐意识到，技法的锤炼只是表层，真正打动人心的，是情感与思想的注入。我开始用心观察女性的日常，从休憩、放空的平凡瞬间里捕捉内敛温柔的情绪，再将这份细腻感受通过画笔传递出去。

董世妍

指导教师：苏雅拉其其格 副教授

    本学期水彩创作课，我进行了多种尝试，以游乐园为主题，用浓烈色彩营造梦幻氛围。在练习中不断探索肌理与光影，打破写实束缚，自由抒发内心情绪。同时解决了色彩层次杂乱的问题，收获颇丰，后续会继续深化画面叙事感。由衷感谢导师一学期的悉心授课，在水彩创作上为我指点迷津，让我逐步形成自己的绘画思路。

姚学桃

指导教师：长海 教授

    本学期创作延续对材质肌理的探索，将视线投向草原游牧风物，以蒙古包、骏马、羊群、山林营地为描绘载体。不再局限室内静物，把堆叠笔触用于表现云、草木与皮毛质感，摒弃刻意的风格范式，专注捕捉草原独有的辽阔与温柔。在层层交织的线条里诉说游牧生活，用质朴真实的画面，留存草原生灵与天地共生的静谧生命力。

包志民

指导教师：长海 教授

     研一下学期专业课程结束，我对水彩的理解慢慢加深。从湿画法的晕染到干画法的叠加，我逐渐懂得水与颜料的关系。老师对构图、明度和边缘虚实的强调，让我意识到画面的秩序来自整体关系而非细节堆砌。结课并不意味着结束，而是提醒我继续坚持观察与大量练习，让画面更松动、更有呼吸感。同时感谢长海老师对我一个学期的指导和培养。

      本次创作围绕建筑题材展开，分别刻画现代楼宇与旧式民居。在现代建筑作品里，我把墙面拆解为规整的几何色块，运用不同肌理材料丰富画面层次，侧重形式构成。民居作品运用水彩写意的手法，捕捉房屋堆叠交错的空间结构，借助色彩晕染烘托老旧街区的氛围感。将两种建筑对照，感受标准化现代建筑和充满烟火气息的乡土居所各自独有的魅力。

孙铭瑶
指导教师：颉元芳 教授

      作品聚焦现代建筑空间，捕捉几何结构、冷暖墙体、光影阶梯的碰撞质感。褪去建筑冰冷的功能性，用斑驳肌理、明暗色调留存岁月痕迹；以规整线条与松弛笔触交织，探寻现代建筑理性秩序里静默的氛围感，表达错视空间自带的孤寂沉静，打破单一视角，交错拼接空间结构，利用线条分割、色彩层次制造视觉错觉；模糊远近虚实界限，在理性几何里营造迷离交错的多维观感，探寻视觉感知与空间真实之间的微妙博弈。