工笔重彩人物写生1

教师简介

孙玉宝 

国画系主任  教授  硕士研究生导师

观摩时间

上课日常

学生作品

李晨璐

这四周的工笔人物写生是我非常充实，让我学习到了很多，学习工笔首先需要忌性急心燥，心急就会用色重，用色重那就会过于厚涂，染色的时候就不容易染匀啦，会有颗粒，显得脏、干涩。其次心急就会染的遍数少，色彩的过渡就不自然，画面就会显得生硬不协调。其次也得忌懒，工笔画用色一定要讲究，隔天的墨会发暗发沉，所以隔夜墨坚决不可以用，还有要多尝试，各种笔都需要自己实践尝试 ，各种技法，各种肌理不要害怕 ，要多尝试。

李亚欣

四周工笔人物写生课程已经结束，收获满满。从中我体会到，一幅工笔作品的完成，并不是一件那么容易的事。每一步都需要耐心、严谨，因此在作画时，必须保持心平气和，更不能急于求成，除了勾线等步骤，这几周令我最有感悟的，那便是设色了：三矾九染，拿出足够的细心与耐心，一遍又一遍染，去感受、体会画面的效果，这样，画面才会有厚度，有层次，不容易显得单薄。课下仍会多加练习，多学习、多思考、多积累。同时这段时间让我明白，做任何事情都不可急于求成，认真思考、踏实做好每一步，才能有所进步。

王丽雯

这门课程是工笔重彩人物写生，是我们第一次接触工笔人物写生，面临很多问题，素描稿，勾线，色调搭配，渲染技法等等。画了一张人物肖像一张半身像，总得来说基本功不够，对于不同材质的衣服，皮肤质感，头发质感等塑造能力有待提高。知不足而奋进，忘远山而前行。

倪锦翠

进行了四周的工笔人物画写生，我对于上色有了初步的认识。工笔画上色画面丰富，但是要含蓄，不可过度渲染，淡中有重，重里含淡，两者巧妙结合，画面效果会更好。想要画好人物画，首先要把握人物形象特点，奠定画面整体基调，着重刻画人物特点，再协调统一整体画面效果。以上就是我的学习心得，我会在接下来的学习中掌握更多的技法并熟练应用到画面中。

张鹏程

这个课程的写生阶段，是我第一次画这样严密组织的线性结构素描。要考虑用毛笔勾怎么样的线，在哪里有如何的转折与穿插，都是锻炼我思考的一个很棒的机会。比如皮衣的线条条要偏硬一些，粗实一些，而衬衫就要柔软且精细点，以这样的方式表现质感。面部的线条一开始勾的太重，中年阿姨变成了凶神恶煞的鬼神，只能重勾。第二次用的赭石和大红，轻轻的勾了面部的线条，才显得年轻有血有肉。而底色和渲染，也在老师的引导和以往的教训中取得经验，更加能判断该怎么做，染成的是什么样子。最后的复勾也用的赭石与大红，浅浅的提了一下被渲染盖住的面部线条。在这些过程中，我以前纠结的部分都慢慢得到了答案。如何做出看得舒服的底色，怎么样染出柔和乌黑但不锋利如刀片一样的头发，怎样轻轻的渲染，让人物有血有肉。

于柯

通过工笔人物写生这堂课，更进一步了解中国工笔绘画。谨慎精美，细致入微，在人物写生过程中，直观的体会人物的形态状态，考虑结构比例。想准确拿捏人物形状，基本功的重要性不言而喻。在勾勒人物线条的时候更加精道，深入浅出，把控毛笔在宣纸上的活动。分染和罩染，则更加考验耐心。把控颜色的浓淡，想把颜色完全“吃”到宣纸里，要进行若干次的淡色渲染，才可能达到想要的效果。以上为课堂学习总结，我“功夫”不够深，慢慢理解，悉心体会，认真画画，渴望进步。

王宇莹

四周的工笔人物写生，在孙老师的带领下，让我对这门课程有了更深的认识，我们首先起稿子，起完稿子之后孙老师做了范画，让我们看工笔人物的染色过程，从中学到了很多，包括调色、给画面做肌理、分染结构等，这让我在自己动手画的时候有了参考，孙老师说人物写生也是创作的过程，画面可以主观的处理，我也在尝试，我在这门课程中受益匪浅，深知这两张画也是远远不够的，想要画好，就得大胆尝试，多试错。

张旖倩

工笔画，属中国画技法类别的一种，以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨，一般用中锋笔较多。在学习工笔人物途中，我学习到了，要把素描稿画得尽量充分，实用为主。衣纹线也要分析、调整，做到简洁、生动，合理。另外，工笔画的妙处在于层层渲染，薄中见厚，染到厚重处纸纹清晰可见，而色彩已浑厚温润，但也不是越多越好，更不能因为想要更好的强调人物而忽视了工笔画的核心“含蓄内敛”。最后，画侧面的人物更要注意线条的提炼，以线的虚实顿挫来表达结构和皮肤的质感。我会进一步加强学习孙老师教授给我们的学习经验及相关技法，不断探索进步。

敖萃萃

  经过这四周的工笔人物写生课我们进行了人物写生的学习，对工笔人物写生上色有了进一步的认识。这期间孙老师给我们示范了如何给人物脸上上色进行染色等，让我们进一步的了解到工笔人物写生。

王茉含

通过这四周跟孙老师学习工笔人物写生我收获到了很多头一次接触工笔人物写生，有很多地方不明白，也不知道怎么画，孙老师非常有耐心的给我们进行了示范。通过孙老师的示范，我们了解了如何画工笔人物写生，如何把人物刻画的细腻，真实，有质感。包括底色背景的处理，人物骨骼感肌肉感的刻画，以及用色如何不显脏，虽然画的时候感觉自己也在摸索中前进，但是最后也是完成了这两幅画作，同时也对工笔人物写生有了浓厚的兴趣。

陈宇

这四周很充实，中途出现了很多问题，如绷框、胶矾熟宣、刷底色都出现了不大不小的问题，还好我们都很坚韧，没有退缩，积极解决画面问题。部分同学在课程时间内完成了局部写生作业，我们还需要更多时间来完善。课程总结是必要环节，希望我们在写生学习技法的同时更加关注传统绘画的审美趣味，多读书加深传统文化的理解。

房虹赫

我原本是想把底色刷的匀一点，但还是没刷匀，这大概跟我调好底色没有把它单独倒在另一个容器有关，这样容易产生沉淀。再就是可以薄薄的刷，慢慢的刷，我刷的颜色有些太重了，也有点急。第一张我画的比较轻松，但效果不见得好，我并没有一个具体要达成的目标，而是我觉得它已经画的差不多了，或者我不想画了，于是结束了它。第二张我画的很急，效果也不太好，但我体会到了一种疯狂作画的感觉，不过最后还是收敛了一些。我感到了一点开窍，也有一些焦虑，我需要更勤奋一点，放空一下大脑。最后，感谢老师和父母，感谢同学和自己。

张雨禾

工笔人物画有淡彩、重彩之分。淡彩法是基本以墨、透明色为主的画法，适合表现淡雅清秀， 朦胧虚幻的境界，有利于发挥墨与色的晕染作用，画面丰富、含蓄。重彩法是主要以不透明  的石色颜料主的画法，其中间用墨及透明色，特点是色彩浓重绚烂、富丽堂皇，具有一定的  装饰味道。淡彩法与重彩法虽可单独存在，但不宜截然分开。淡中有重，重里含淡，两者巧  妙结合，画面效果会更美妙。

杨圣根

此次课程把工笔人物临摹转变成了写生，对自我知识的掌握的一次认知，同样也使之前的结构素描基础得到了体现，经过四周课程从刚开始的迷茫到老师指导的清晰决定下了想要的效果，但尽管对自己实力的自信也没能做到满意的程度，甚至出现了错误，幸运的是吸取以往的经验和教训我相信下次一定能拿出更好质量的画作。

经过结课观摩中老师的建议来看，自身还有很多需要学习跟努力的地方，对工笔画的认知还需要从开始注意，觉定好每一次下笔的效果，还有书法上造诣的提升，补充自己的短板。

康锫妍

在本次课程中，通过老师做范画，和讲解，让我进一步了解了工笔画是一个含韵，需要让颜料渗透在纸中而不是浮在表面。这次课程是先对着模特画出素描稿然后在描在宣纸上画，相对于素描写生，工笔画人物写生更偏主观。同时认识到自己许多不足，比如颜色运用，没有把握好度，还需要多画，多想，多看。期待下次的课程。

希吉乐

画工笔人物首先要安排好人物在画面中的位置，确定大体的动态特征，准确塑造形体、结构、比例及相互间的组合状态。大致形体结构确定后，进入局部细致塑造，头部的形体塑造注意考虑动态及结构特点，面部和五官在塑造时要用淡淡的色调把结构部分进行表现，为上颜色时避免空或简单。勾墨线是在将底稿拷贝到正稿上后进行的，墨线根据所勾画部位的具体情况有虚实、轻重、粗细变化，脸部、手、脚线条就整体而言较淡较细。面部用线塑造，眼睛的线条稍重稍实，眉毛的线条稍轻而且虚些；单纯勾眼睛要考虑在符合整体的情况下，上眼睑用线要实而且重些，下眼睑则虚而轻，这样既表现了层次感又表现了结构特征。经过反复的分染、罩染、统染之后，这时要纵观整幅画面，分析发现问题作细致认真地调整。主体物与背景，主体物自身的各部分间的不协调因素，需要加强或减弱的部分都需要精细刻画，学习画工笔就是一定要耐心。